當三星喊出 1.08 億畫素的圖像感測器,解析度媲美高階數位相機。
日本為了搶攻奧運商機錄影畫質也發展到8K等級。
繼高難度3D虛實影像的《少年Pi的奇幻漂流》、全球首採每秒120幀的《比利‧林恩的中場戰事》
再到近期的《雙子殺手》即使票房不賣座,李安導演仍屢屢嘗試最新的數位科技拍片。
李安認為不該用數位手段模仿傳統的底片電影,反倒應該開發數位電影的美感。
同樣的情境,現今的數位影像市場也是如此,
各類數位攝影器材規格越做越高,就算智慧手機也上看破億畫素,
如此求真的極致當中,模擬底片風格的APP卻是大行其道,
各種手機APP調色課程遍地開花。
隨著科技進步,數位影像深入到人們各個的生活層面,
底片巨擘柯達因此破產,富士軟片也轉型減少生產,
然而底片卻未從人們的記憶中完全消失。反倒
從LOMO風格開始,數位影像竟開始風行一種復古格調。
當大家都有的時候,那就不夠酷、不夠帥。
年輕人重拾底片機,一定要掛在胸前讓大家看得到那才叫文青。
至於懂不懂又是一回事,畢竟他們出生的時候已經是數位時代了。
以往傳統攝影認為的缺點,像是粗顆粒、發色不正確、暗角…..
全都變成眾人競逐的流行就像自拍一般,要把這個說成是一種「儀式」也不誇張。
透過底片呈現出來的影像,其實沒有那麼「完美」卻有種浪漫的味道,
而這種韻味是追求真實、銳利的數位影像所沒有的。
所以人們希望藉由軟體演算模擬參數,
建構出負片階調模型,復刻出底片風格。
例如「NOMO」為知名的調色APP,對底片的模擬十分相似,
但是演算法終究無法模擬底片化學反應得出的效果。
科技可以說是觀念的延伸,
令人感動的影像,無關乎是數位或是底片拍的,
也與畫質粗細或偏色無法畫上等號,
重點還是在攝影者想要表達的內容,才是影像價值的真諦。